傅天夏在講這些的時候，周潤澤都在近距離接觸和觀摩，傅天夏現在的水平，應對這樣的大師課場合其實也不算輕鬆。因爲很多東西，都需要他自己的臨場反應，不像肖雨然之前的演奏那樣，他之前可是沒有聽過周潤澤的演奏，所有語言，以及演奏，都需要他現場來組織。
傅天夏做得相當不錯，這也得益於他牢固的鋼琴功底，以及廣博的見識，在古典音樂浸淫這麼多年，他也形成了一套非常有效的東西。
周潤澤在心悅誠服下去舞臺，另外一個大二的女生童燕隨即臺，整個大師課的課程時間安排得還是挺緊湊的。
童燕演奏的是路德的第二諧謔曲，她個子很嬌小，但她小小的身體裡，卻充滿了激情還有力量，這也讓音樂廳裡面的觀衆們眼前一亮。
等她演奏完畢之後，傅天夏也對她的演奏做出了點評和指導。
先還是肯定她的優點，對路德這諧謔曲的風格和情感，把握得特別好。尤其是在抒情，歌唱的地方，很能突出主旋律，歌唱性也做得特別好。
傅天夏也再次坐到鋼琴前面邊演奏邊解說，“整曲子不可能一直都是一種節奏、一種度和力度，那樣太平淡無。而強弱對，更加體現了其的鮮明性。像這個樂章，該強的時候我，我們的大臂、甚至於整個後背、全身的力量都要集到指尖這一點，你們也可以聽聽不同的力量力度所帶來的不同效果，是不是很不一樣。”
傅天夏還是和之前一樣，做出正確，以及錯誤的示範，並通過前後對，讓大家聽得更加真切。
“使所有力量都集到一個點並不是件容易的事，需要長期的學習和自我領悟。打個方，當你對世間萬物的一切不平在那一瞬間爆打破了沉寂時，你纔會知道那種聲音是你想要的。而柔、輕、弱的地方也要注意，這是要用心去控制的，當然每個人對樂曲的理解是不一樣的，不過我們要記住最重要的一點，要使對鮮明，整曲子不要死板。”
“在演奏似乎，激情非常重要，像童燕同學的這次演奏，表現得特別突出。但我們更需要注意的是，控制好其的平衡度。在彈八度時，雖然要很有激情，但不要往下砸，用指尖抓住，要彈出很好聽的聲音。並且，彈和絃的時候，手不要離琴鍵太遠，那樣出的聲音不好聽。在練習的時候，我們在彈很輕的16分音符跑動時，可以先用指尖抓住，用慢來練熱，然後一點一點地加快，再回到原來的慢練。”
在舞臺的童燕也情不自禁地點頭，傅天夏這種毫無保留的經驗之談，讓她受益匪淺。
然後，又一位大一的男生臺演奏了斯特朗的炫技作品。
傅天夏講，怎樣把聲音刻畫得非常神。
按照他的說法，是應該加很多顏色，把顏色放在手指。
這是一炫技的作品，用很快的度把一些色彩做出來，對度很大。
對此，傅天夏的建議是，多聽聽秦放歌的唱片，他在色彩的處理，絕對是獨一無二的。